好聲音過時，原創歌手的春天來了？

無論是選秀也好，還是原創也罷。觀眾喜歡看的固然有綜藝類應有的那些點。但對于音樂類節目來說，重要的還是你的歌好聽。 

而這個好聽與否，其實對于觀眾來講，真的沒那么多人是去分辨這是原創還是翻唱。而且現在即使是翻唱也會重新編曲，唱出不同的味道，那這也算是一種創作和再加工。那為什么現在會有人像題主一樣，有類似的疑問呢。首先，我們看一下選秀。從最早的超女，快男，還有什么最強音之類的，一直到現在的好聲音，甚至《歌手》這個節目從某種意義上我認為也可以算作是一種選秀。近十幾年來，這種節目太多太多了。每個節目都有特色，也都有看點。然后呢？ 然后就沒有啥然后了，因為無論你賽制怎么變，歸根結底，還是唱歌，然后比賽嘛。沒啥新鮮的，有新鮮的，這么多節目也早都玩膩了，所以觀眾才會看膩。所以收視率會下降，因為翻來覆去就那點事。 

最早的好聲音，他有好聲音的光環，而且，里面出現的選手真的水平都很好。然后，選的歌也都很好聽。導師們也是各有特點。當時，不少人還真的是沖著音樂去看這個節目的，去看到底誰唱得好，誰唱的不好，導師們怎么安排戰術等等等等吧。但是你再看后面呢，選手水平同樣很高的情況下，你就審美疲勞了，那么選手這個點對我來說就沒啥吸引力了，賽制呢？其實，不還是各種比賽嘛，看多了也就那個意思，所以之后，我看好聲音純粹是為了看導師們的所謂真人秀了。 

那么選秀節目拉倒了，原創節目是否會一飛沖天呢？其實，這兩者沒有什么太大的關聯，之前有一個中國好歌曲，一開始也挺亮眼，畢竟都是原創歌曲。可是，你真的捫心自問，中國好歌曲，這么些年以來，這么多首里，有幾個真正成了經典或者是流行一時的？按比例來講還是很少的。現在大家都知道的，卷珠簾是一個，野子是一個，還有么？ 夠嗆了吧，雖然感動我的歌還是有一些的，但是能那么引起重視的，引起潮流的歌還是很少的。我還喜歡一個歌手的情書，傷，小小，會飛的野馬，輪回，等等，我還能說出好幾個來，但是真正讓大部分觀眾所熟知的有幾個，屈指可數。 

包括最近的，樂隊的夏天，這就是原創，我是唱作人等。都是一樣，雖然都是原創，賽制也都各有不同，但還是那句話，傳唱度高的有幾個？你去把我說的這些節目都看一遍，然后回過頭來說，有幾首你認為好聽的，我敢保證，幾百首歌中，你能記住10首不錯了。10首啊，這么多節目，這么多選手，平均一個選手一首歌都分不到。那么音樂這個點，自然也就打折扣了。 

那么，歸根結底，音樂類的節目中，最核心的兩點，一個是看點（賽制也好，導師也罷，選手也算上）得有真正和別人不同的，能抓住大部分觀眾眼球的東西。另一個也是最核心的，就是音樂，不是說一加上原創兩個字，這首歌就一定好聽的。原創是加分項，而非必要項，你首先要保證這首歌真的好聽，再說是不是原創的事。陳奕迅沒有什么原創歌曲，也不耽誤他是牛叉的歌手，被大眾所喜歡。 

所以，如果，不能在這兩點上有突破，那么無論是不是原創，都不會有所謂的春天。當然了，現在越來越多的原創類音樂節目，確實對很多喜愛音樂的人來講是一件好事，能讓更多的人關注到原創，關注到音樂上創作的層面，這對于未來是非常好的，如果從這個意義上，還是很希望這類節目越多越好的。最后說點題外話吧，人的精力都是有限的，你能在你精力范圍內，做好一件事，就足夠令人尊敬了，無論是原創還是返廠。如果，你還有精力和天賦，去做好另外一件事，那確實要對你叫一聲老師。

最早，玩音樂，那簡直太苦太苦了，經濟跟不上，大眾們的審美也跟不上。但隨著社會的發展，人們的物質水平上去了，自然也就更多的關注娛樂了。那么音樂是一個很好的精神食糧。制作音樂的門檻逐漸降低，越來越多的人，有能力去追尋自己的夢想了。而且，通過選秀類節目，真的能看到未來。但之前大家一直都停留在歌手，唱歌這個層面上，不關注音樂行業中的其他職業。現在隨著原創音樂類的嶄露頭角，越來越多的人，開始知道作詞作曲了，也知道編曲的重要性了。錄音混音也逐漸被大眾所了解了，這是個好事。中國人口這么多，喜歡音樂的更是不在少數，基數這么大，很快我們就真的能出很多大師。 

但是門檻降低，過度渲染，也會帶來一個不好的一點，就是有很多事情會讓人誤會。我的錄音棚里經常有那種人，拿著個不知道從哪下載下來的伴奏，自己哼哼曲調，填歌詞，節奏，音準都還哪都不是哪呢，就去申請音樂人了。 抱著吧吉他來棚里說，我要錄原創，53231323還彈不明白呢，你怎么就音樂人了呢？音樂這東西玩起來，真的沒有以前那么難了，但也不是這么簡單的。 

所以，希望那些做節目的，再宣揚原創的同時，也能讓別人正確的認識音樂。